7 упражнения, които ще ви направят по-добър фотограф

Поговорката „практиката прави перфектни“ е валидна за фотографията, както и всяка друга дейност, така че сме събрали колекция от основни упражнения, които ще ви помогнат да станете по-добър фотограф. Просто следвайте тези стъпки …

1. Точкомер

Съвременните системи за измерване на камерата имат страхотни режими с общо предназначение, често наричани Evaluative, Matrix или Multi-area, в зависимост с коя марка камери снимате. Те вършат чудесна работа за оценка на сцена и настройване на добри „средни“ настройки на експозицията в много ситуации.

Въпреки това, те не са 100% надеждни и много тъмни или много леки сцени, или задното осветление може да ги подмами или да преекспонира. Те също не са екстрасенси и не знаят какво виждате в главата си, когато правите изстрел.

Преминаването към точково измерване ви позволява да контролирате откъде се измерва камерата и ви помага да развиете много по-добро разбиране на тоналния обхват в сцена.

Стандартната система за точково измерване ви позволява да измервате от много малка част от сцената и предлага настройки за експонация, които ще направят вашата цел среден тон.

Следователно трябва да се погрижите за позиционирането на това място, да проучите внимателно сцената и да решите коя е най-добрата зона, от която да вземете четене.

Често е полезно да комбинирате точково измерване с AE Lock, тъй като това ще коригира настройките на експонацията (след измерване), докато композирате изображението.

Научете повече: От А до Я на фотографията: Измерване

2. Проверете хистограмата

Подобно на дисплея Levels в софтуерни пакети за редактиране на изображения като Adobe Photoshop, дисплеят на хистограмата на камерата е графика, която представя яркостта на пикселите, които съставят изображение.

Скалата започва от черно, с яркост 0, отляво до бяло, с яркост 255, отдясно.

Пиковете в хистограмата показват броя на пикселите с тази яркост, а големият пик означава, че много пиксели имат тази яркост.

Това означава, че много тъмно изображение ще има пикове отляво на графиката, докато ярко има пикове отдясно.

Междувременно правилно изложената „идеална“ сцена има хистограма с така нареченото „нормално“ разпределение с пик в средата и само няколко много ярки и много тъмни пиксела.

Проверката на хистограмата след всеки изстрел ще увеличи вашето разбиране за разпределението на яркостта на изображението.

Това също ще ви позволи да определите дали изображението е недостатъчно или преекспонирано, като по-голямата част от пикселите са групирани съответно отляво или отдясно на графиката.

Научете повече: А до Я на фотографията: Хистограма

3. Използвайте единичен обектив

Използвайки основно или фиксирано фокусно разстояние, обективът ви позволява да забравите за разсейването при увеличаване и намаляване.

Вместо това вървите към или далеч от обект, оценявайки го през визьора и след това или снимайте, или се движете отново, за да намерите нова или алтернативна гледна точка.

Принуждава ви да изследвате обекта по-пълно и скоро ще разберете по-добре ъгъла на гледане на обектива.

Освен че ви позволява да пътувате леко, ако вземете само една леща със себе си на снимане или излезете с фотоапарата си, вие наистина ще опознаете това фокусно разстояние и в бъдеще ще можете да решите кой обектив за да се монтирате на камерата си само като гледате сцената и поставяте изображение в ума си.

Научете повече: 9 неща, които трябва да знаете за основните лещи

4. Задайте определен баланс на бялото

Съвременните автоматични системи за баланс на бялото са изключително способни, но това не винаги е нещо добро, защото може да означава, че снимате с ум в неутрално положение (ха!) Що се отнася до цвета.

През повечето време това може да е добре, но ако камерата дава резултат, който не ви харесва, може да се окажете малко заседнали за отговори.

Отговорът е да се изкачите без предпазната мрежа за автоматично балансиране на бялото и да зададете предварително зададена стойност на баланса на бялото за подходящите условия на осветление.

Може да откриете, че настройката за дневна светлина или слънчев баланс на бялото дава най-добри резултати през по-голямата част от времето, когато сте навън, но си струва да експериментирате с останалите, за да оцените въздействието им в редица условия, така че да знаете кога да използвате ги в бъдеще.

Не се страхувайте да използвате грешен баланс на бялото - можете да получите невероятно страхотни резултати, ако използвате настройка на волфрам на дневна светлина, създавайки изображения с наистина студена, хладна атмосфера.

Научете повече: От А до Я на фотографията: Келвин

5. Задайте персонализирана стойност на баланса на бялото

Лесно е да зададете персонализираната стойност на баланса на бялото на фотоапарат, просто го зададете в правилния режим (ръководството ще обясни как да го намерите) и след това снимате бяла или неутрална сива карта в същата светлина като вашия обект. Ами това е теорията.

На практика може да е малко по-сложно, защото ъгълът, под който държите картата, може да окаже огромно влияние върху крайния резултат.

Например, ако основната светлина идва точно над обекта ви и наклоните картата леко надолу към цветна област под обекта, ще откриете, че резултатът е много различен от този, който получавате, ако държите картата леко наклонена нагоре .

Научете как да направите персонализирана настройка на баланса на бялото с вашия фотоапарат и експериментирайте, като държите карта за баланс на бялото под различни ъгли, за да се убедите сами и да научите.

Ако установите, че не харесвате неутралния вид на изображенията, които камерата ви създава в този режим, опитайте контролите за настройка, докато намерите настройка, която работи за вас.

Научете повече: Научете се светкавица: гелове с цветна температура

6. Използвайте режим на ръчна експозиция

Въпреки че режимите на експозиция с приоритет на блендата и затвора са много полезни, те оставят решението за това колко ярко или тъмно ще изглежда изображението на камерата.

Режимът на ръчна експозиция ви поставя начело и ви принуждава да мислите за яркостта на обекта и неговата среда. Това също означава, че трябва да вземете предвид както дълбочината на полето, така и замразяването или размазването на движението.

Може да е полезно да комбинирате това упражнение с използване на точково измерване, тъй като ще ви позволи да зададете избрани настройки на експозицията, които работят за определена част от сцената.

Научете повече: Триъгълникът на експозицията

7. Публикувайте по едно изображение всеки ден

Вместо това да снимате по спорадичен начин и да публикувате изображения във Facebook, Twitter, Flickr, Instagram или други социални мрежи или сайтове за споделяне на изображения, когато и когато ви се иска, опитайте да се ангажирате да заснемете поне едно изображение и да публикувате само по един кадър всеки ден .

Това ще насърчи творческите ви сили, като ви помогне да намерите нови обекти и да изследвате нови области или жанрове на фотографията.

Това също ще означава, че трябва да оцените критично всяко изображение, за да идентифицирате най-добрия кадър от този ден за публикуване.

Където и да публикувате вашето изображение, уведомете какво правите, тъй като това ще подчертае вашия ангажимент.

Също така често е добра идея да поискате конструктивна критика, която да ви помогне да видите снимките си от друга гледна точка и да се подобрите като фотограф.